«Гид по мобильной фотографии»

Роман Лабаста

Гид по мобильной фотографии. Сними свой шедевр!

© Р. Лабаста, текст, 2019

© Школа мобильной фотографии ZOOM, фотографии, 2019

© Оформление. ООО «Издательство «Эксмо», 2020

Роман Лобастов – fashion-фотограф, который более 9 лет занимается коммерческой фотографией в области моды и мобилографии. Родился в маленьком провинциальном городе. Однажды, собрав последние деньги, решил купил себе фотоаппарат и начал снимать. Добившись нужного уровня, был замечен и приглашен преподавать в Москву. Накопленные знания и опыт позволили Роману основать самую крупную школу мобильной фотографии в России, Украине и Белоруссии.

Предисловие

Вы держите в руках уникальную книгу. Она создана для пользователей смартфонов, которые любят фотографировать и хотят, чтобы их снимки были хорошими. В этом сборнике даны практические советы, которые будут полезны не только в повседневной жизни, но и при ведении бизнеса. Эта книга не выглядит как нудный самоучитель. Она читается на одном дыхании и будет доступна для понимания каждому. Над книгой работал не только сам фотограф, но и специалисты крупнейшей фотошколы «ZOOM». Все приведенные правила в книге уже проверены на практике учениками школы и дают действительно хороший результат. Книга написана на основе онлайн-курса, который за три года стал популярным среди более чем 15 000 человек.

Роман Лобастов:

«Эта книга для тех, кто хочет, чтобы его профиль в Instagram был популярным, красивым и коммерчески успешным. Если вы все еще думаете, что для этого нужно иметь специальную технику и суперспособности, то вы глубоко ошибаетесь! Я расскажу вам о простых приемах, которые сделают ваш профиль привлекательным. В этой книге собраны все советы для ведения инста-профиля».

Каждое правило композиций несет за собой небольшую историю, которое перенесет вас в удивительный мир мобильной фотографии.

Мне было важно рассказать, как можно использовать камеру смартфона. В наше время мы всегда берем телефон с собой и используем его не только, как средство связи, но и как фотоаппарат.

Многие даже не представляют, какую ценность вы каждый день держите в руках. И не важно, сколько стоит ваш телефон! Для создания хорошего кадра не нужно искать секреты, важно знать базовые вещи.

Вашему вниманию представляется большая коллекция снимков, снятых на телефон. Пусть эта история будет познавательным и несложным гидом в мир мобильной фотографии. Но перед тем, как отправиться в путешествия с вашим смартфоном, убедитесь, что он заряжен и камера на телефоне не имеет никаких загрязнений, которые могут препятствовать хорошему качеству фотографии.

Правила хорошего кадра

Детали. Точка съемки

С резким появлением разнообразия социальных сетей, в мобильной фотографии стали популярны жанры съемки предметов, декора, еды. Людям захотелось делиться своей жизнью. Но не каждому это удается сделать и до сих пор. Как уместить в кадре все самое нужное? Как выбрать интересный ракурс?

Ответ на эти вопросы достаточно прост: для этого вам потребуется выбрать точку съемки.

На примере этого снимка мы рассмотрим с вами точку съемки сверху.

Это необычный ракурс, который становится все более популярным среди пользователей соцсетей.

Снимая сверху важно удачно расположить объекты, на которые нужно сделать акценты, создавая геометрическую композицию. С этого ракурса идеально видно форму ежедневника, фактуру фона и расположение второстепенных предметов, на которые зритель обращает внимание после. Такой кадр поможет вам посмотреть на объекты съемки под другим углом и понять, что сверху они могут выглядеть выигрышно.

Кроме съемки сверху, есть еще и другие способы, которые нам нужно разобрать. Что делать, когда не видишь кадр снизу или сверху? А если вы ограничены одной точкой съемки на уровне глаз?

На этом снимке виден горизонт и плотное глубокое небо. Отчетливо видно подъемник, на котором я еду и домики, расположенные по правую сторону снимка. При съемке я был ограничен в движении и выборе ракурса. Идеальным решением было сделать кадр на уровне глаз. В кадре я старался уделить внимание линии горизонта и объектам, которые попадают в снимок. Во время движения важно было не искать точку съемки, а делать как можно больше снимков, чтобы уже потом выбрать удачный кадр. Я не планировал кататься на подъемнике в поисках лучшего кадра, ведь в путешествии важно не забывать про отдых.

Точка съемки находится на уровне глаз. Это, по сути, классика в фотографии, так как дает привычное видение объекта съемки.

Такой способ практически не претерпевает искажений. Фотография показывает все так, как бы зритель видел все на уровне своих глаз. В большинстве случаев это отличный способ сделать крутой кадр.

А что делать, когда вы выбираете точку съемки снизу? Такой снимок выглядит непривычно для глаз, а пропорции тела искажаются.

Посмотрите на этот кадр. Акцент здесь сделан на обуви и цветке. В снимке я почувствовал динамичность и сделал сразу несколько фотографий с разных точек. И самым удачным был вариант съемки снизу.

Фотографируя с нижней точки, камеру нужно устанавливать ниже уровня глаз. Экспериментируйте, слушайте в себе зрителя и фотографа. Сделали пару кадров: нравится? Сделайте еще. Возможно, вы откроете объект с другой стороны. Лучше после выбирать из нескольких хороших снимков, чем ничего не получить в итоге.

Для хорошего кадра только лишь определиться с точкой съемки будет недостаточно. Нужно знать правило композиции, которое должно подходить под сюжет и локацию фотографии.

Правило композиции и правило ритма

Однажды выбор точки съемки натолкнул меня на поиски композиции. Я нашел ее, гуляя по улицам города, когда решил поснимать проезжающие мимо автомобили. Меня так вдохновила разметка. И тут я подумал: а какое правило композиции можно было бы применить тут?

Правило композиции, которое подходило для этой фотографии, это ритм. Теперь нашей задачей будет понять, как данное правило применяется в разных жанрах. Для начала расскажу, как определить ритм в фотографии, как в профессиональной, так и в любительской.

Ритм в фотографии – это равномерное повторение одинаковых по форме объектов, подразумевающих чередование с определенным интервалом. Фотография с ритмом будто звучит. Выразительность и теплоту на этом снимке передают желтые такси. Если рассматривать правило подробнее, то можно заметить чередование предметов и событий повсюду. Ритм можно встретить не только на улице, но и дома, или на отдыхе. Обращайте внимание на формы объектов и их расстояние. Здесь главное, чтобы интервал между ними был одинаковым.

Правило не ограничивает вас количеством объектов. Их может быть столько, сколько вы захотите. Берите в руки телефон и отправляйтесь на поиски «того самого» кадра.

Использование ритма дает возможность внести в снимок ясность и гармонию, что заставляет зрителя видеть в снимке взято ракурса снимающим.

Поиски нужного кадра могут вас натолкнуть на интересные объекты, снятые в сумерках. А если к снимку добавить отражение, результат вас восхитит. На этой фотографии теплые оттенки в нижней части кадра создают вечернюю атмосферу, которая хорошо гармонирует с холодным синим небом. Капли дождя передают погоду, а отражение усиливает правило композиции.

Гуляя по улице, вы можете рассмотреть отражение в витринах, зеркалах, автомобиле и воде. Ритм создает ощущение организованности пространства, лаконичности и ясности формы. Попробуйте! Неординарный подход может быть не только у профессионального фотографа, но и у новичка-любителя, который снимает на обычный смартфон.

Выбор расположения объекта / правило расположения

Зачастую фотографии на телефон приходится делать быстро. В такие ситуации сложно руководствоваться знанием композиции.

Что делать, если вы находитесь в супермаркете или бутике? Рассмотрим именно такой пример. Что делать, если вам нужно передать интерьер магазина и ассортимент в одном кадре?

На этом снимке я постарался выбрать главный объект: ими стали манекены, на которых надеты футболка и кофта. На них делается точка фокусировки. Здесь было важно определиться, на каком объекте будет располагаться резкость, чтобы зритель мог увидеть, на чем я хотел сделать акцент.

Далее примерно 75 % кадра занимает пространство, которое просто создает атмосферу и передает насыщенный ассортимент и яркий интерьер.

Главный объект может занимать большую часть кадра.

Все зависит от того, на чем вы хотите сконцентрировать внимание зрителя. На этом снимке нет людей, что лишает его динамичности, но в тоже время делает его спокойным и аккуратным.

В фотографии должна быть не только гармония, но может быть динамика и хаос. Опирайтесь на место, в котором находитесь и объекты, что заполняют кадр. В этом примере наглядно показано, как акценты распределяются не только на одежде, но и интерьере.

Средства выразительности / правило цвета

Цвет является неотъемлемой частью любой фотографии. И вы с помощью телефона можете с легкостью его отобразить. Но цвет в фотографии может расставлять как «правильные», так и «не правильные» акценты в кадре. Если объект яркий, он будет привлекать внимание зрителя. И от вас зависит то, как вы «обыграете» этот момент.

Я часто встречаю хорошие снимки, где внимание бросается на насыщенные участки позади снимаемого объекта. Но выглядят они несбалансированно. Чтобы не испортить кадр, нужно знать одно правило.